Curso

La escala menorPróximamente

La escala menor natural: su sonido, su patrón y sus dos relaciones con la mayor.

1. El sonido menorOye la misma melodía en mayor y en menor, y qué cambia.
2. La menor en las teclas blancasLas teclas blancas de La a La son la escala menor natural sin sostenidos ni bemoles.
3. El patrón menorTono, semitono, tono, tono, semitono, tono, tono, y en qué se diferencia del mayor.
4. Tonalidades relativasLa menor y Do mayor comparten todas las notas; cada tonalidad mayor tiene una relativa menor una tercera menor por debajo.
5. Tonalidades homónimasDo mayor y Do menor comparten la tónica; el menor baja los grados 3, 6 y 7.
6. Menor desde cualquier notaConstruye la escala menor natural sobre cualquier tónica.

ArmadurasPróximamente

Los sostenidos o bemoles al principio del pentagrama, y cómo leer en ellos la tonalidad.

Mejor después de: El pentagrama (Lectura)

1. Por qué existen las armadurasLos sostenidos o bemoles de una tonalidad se escriben una vez al principio en lugar de en cada nota.
2. El orden de los sostenidosFa, Do, Sol, Re, La, Mi, Si: los sostenidos llegan siempre en este orden.
3. Nombrar una tonalidad con sostenidosLa tonalidad mayor está un semitono por encima del último sostenido.
4. El orden de los bemolesSi, Mi, La, Re, Sol, Do, Fa: el orden de los sostenidos al revés.
5. Nombrar una tonalidad con bemolesLa tonalidad mayor es el penúltimo bemol; con un solo bemol es Fa mayor.
6. Tonalidades menores por la armaduraUna armadura nombra una tonalidad mayor y su relativa menor.
7. El círculo de quintasCada quinta hacia arriba añade un sostenido; cada quinta hacia abajo, un bemol.

Tres menoresPróximamente

La menor armónica y la melódica, la pentatónica menor y la escala de blues.

1. La sensibleUn séptimo grado a un semitono por debajo de la tónica tiende hacia ella; la menor natural no lo tiene.
2. Menor armónicaLa menor natural con la séptima elevada, y el paso amplio que deja entre 6 y 7.
3. Menor melódicaSube el 6 y el 7 al ascender para suavizar ese paso; la música clásica los baja al descender.
4. La pentatónica menorCinco notas de la menor natural: 1, ♭3, 4, 5, ♭7.
5. La escala de bluesLa pentatónica menor más la quinta disminuida, la blue note.
6. ¿Qué menor?Distingue la menor natural, la armónica y la melódica construyéndolas.

Intervalos a fondoPróximamente

Nombrar intervalos por sus notas, aumentados y disminuidos, la inversión y los intervalos mayores que la octava.

1. Cuenta los nombresEl número de un intervalo cuenta nombres de nota: de Do a Mi es una tercera, lleve los sostenidos que lleve.
2. Aumentado y disminuidoUn semitono más amplio que justo o mayor es aumentado; más estrecho que justo o menor es disminuido.
3. Cuarta aumentada, quinta disminuidaDe Fa a Si y de Si a Fa: el tritono recibe su nombre según sus notas.
4. Invertir un intervaloDa la vuelta a un intervalo y los números suman nueve: mayor pasa a menor, justo sigue siendo justo.
5. Oír las parejas de inversiónUna tercera y su sexta, una segunda y su séptima, una al lado de la otra.
6. Más allá de la octavaNovenas, décimas y oncenas son intervalos simples más una octava.

Cuatro tríadasPróximamente

Mayor, menor, disminuida y aumentada: toda tríada son dos terceras superpuestas.

Mejor después de: Qué es un acorde (Armonía)

1. Terceras superpuestasUna tríada son dos terceras superpuestas: la mayor es mayor y luego menor; la menor, menor y luego mayor.
2. La tríada disminuidaDos terceras menores: un acorde tenso con una quinta disminuida.
3. La tríada aumentadaDos terceras mayores: un acorde inestable con una quinta aumentada.
4. Cuatro calidades de oídoDistingue las cuatro tríadas por su sonido.
5. Escribir sobre cualquier fundamentalConstruye cada calidad sobre cualquier fundamental, con los nombres de nota correctos.
6. Cifrado de las tríadasDo, Dom, Do° (Dodim) y Do+ (Doaug): los símbolos de las cuatro tríadas.

InversionesPróximamente

El mismo acorde con otra de sus notas en el bajo, y cómo nombrarlo.

1. Estado fundamentalLa fundamental abajo: el acorde tal como se superpuso.
2. Primera inversiónLa tercera en el bajo: el mismo acorde, más ligero.
3. Segunda inversiónLa quinta en el bajo: la posición menos estable.
4. Acordes con barraDo/Mi significa un acorde de Do con Mi en el bajo.
5. ¿Qué nota está en el bajo?Oye una tríada y nombra su bajo: fundamental, tercera o quinta.
6. Cualquier tríada, cualquier inversiónConstruye cualquier tríada en la inversión que se pida.

Modos mayoresPróximamente

Jónico, lidio y mixolidio: tres escalas mayores, cada una con una nota que la distingue.

1. Qué es un modoToca Do mayor desde otra nota y la casa se desplaza: eso es un modo.
2. JónicoLa escala mayor es el primer modo, el jónico.
3. LidioMayor con la cuarta elevada: luminoso y flotante.
4. MixolidioMayor con la séptima rebajada: el sonido de mucho rock y blues.
5. La nota de colorOye lo que hacen el 4 elevado y el 7 rebajado sobre una tónica mantenida.
6. Modos mayores desde cualquier tónicaConstruye el jónico, el lidio y el mixolidio sobre cualquier nota.

Modos menoresPróximamente

Eólico, dórico, frigio y locrio: los modos con tercera menor.

1. EólicoLa menor natural es el sexto modo, el eólico.
2. DóricoMenor con la sexta elevada: el sonido del funk y del jazz modal.
3. FrigioMenor con la segunda rebajada: oscuro, con un color español.
4. LocrioSegunda y quinta rebajadas: el único modo cuyo acorde de tónica es disminuido.
5. Del más luminoso al más oscuroOrdena los siete modos del lidio al locrio, una nota rebajada cada vez.
6. Siete modos, una tónicaConstruye todos los modos sobre la misma tónica y compara cada uno con el mayor.

Acordes de séptimaPróximamente

Acordes de cuatro notas: una tríada más una séptima, en las cinco calidades que encuentras en todas partes.

Mejor después de: La atracción de la dominante (Armonía)

1. Una tercera encimaSuperpón una tercera más sobre una tríada y obtienes un acorde de séptima.
2. Séptima mayorTríada mayor más una séptima mayor: Domaj7.
3. Séptima de dominanteTríada mayor más una séptima menor: Do7, el acorde que quiere moverse.
4. Séptima menorTríada menor más una séptima menor: Dom7.
5. Semidisminuido y disminuidoTríada disminuida más una séptima menor es Dom7♭5; baja otra vez esa séptima y tienes Do°7.
6. Cinco séptimas de oídoDistingue las cinco calidades por su sonido.
7. Las séptimas de una tonalidadEn mayor: Imaj7, ii7, iii7, IVmaj7, V7, vi7, viiø7.

ExtensionesPróximamente

Suspensiones, notas añadidas, novenas, oncenas, trecenas y notas alteradas.

1. Acordes susSustituye la tercera por una cuarta (sus4) o una segunda (sus2).
2. Notas añadidasadd9 y el acorde de sexta: color sin séptima.
3. NovenasUna tercera más por encima de la séptima: Domaj9, Do9, Dom9.
4. Oncenas y trecenasLas extensiones superiores, y por qué se omite la oncena natural sobre una tercera mayor.
5. Dominantes alteradasNovena bemol y sostenida, oncena sostenida, trecena bemol: tensión sobre V7.
6. Leer un cifrado completoLee un cifrado largo y sabe qué notas pide y cuáles deja abiertas.

Escritura enarmónicaPróximamente

Mismo sonido, distinto nombre: notas, intervalos, tonalidades y acordes, y por qué la escritura guarda el significado.

1. Dobles sostenidos y dobles bemolesFa doble sostenido suena como Sol; una escala lo necesita cuando Sol ya lo ocupa otro grado.
2. Intervalos enarmónicosUna segunda aumentada y una tercera menor suenan igual y significan cosas distintas.
3. Seis sostenidos o seis bemolesFa♯ mayor y Sol♭ mayor: los mismos sonidos, dos armaduras.
4. Siete sostenidos, siete bemolesDo♯ y Do♭ mayor, y por qué se prefieren sus gemelas enarmónicas.
5. Escribir bien los acordesPor qué Mi mayor es Mi, Sol♯, Si y no Mi, La♭, Si.
6. Un acorde, cuatro resolucionesUn acorde de séptima disminuida escrito de cuatro maneras lleva a cuatro tonalidades distintas.

Más allá de mayor y menorPróximamente

Las escalas cromática, de tonos enteros y disminuida, y los modos de la menor melódica.

1. La escala cromáticaLos doce semitonos, escritos con sostenidos al subir y con bemoles al bajar.
2. La escala de tonos enterosSeis notas, todas a distancia de tono: sin semitonos, sin atracción hacia la casa.
3. La escala disminuidaSemitonos y tonos alternados: ocho notas que se repiten cada tercera menor.
4. Lidio dominanteEl cuarto modo de la menor melódica: lidio con la séptima rebajada.
5. La escala alteradaEl séptimo modo de la menor melódica, para los acordes de dominante alterados.
6. Una escala para cada acordeRelaciona cada calidad de acorde con las escalas que encajan sobre ella.

La serie armónicaPróximamente

Por qué una cuerda suena como muchas, y de dónde salen las octavas, las quintas y las terceras.

1. ArmónicosUna sola nota contiene encima muchas alturas más suaves.
2. Octava, quinta, cuartaLos primeros armónicos son los intervalos justos.
3. La tercera mayor en la naturalezaEl quinto armónico es una tercera mayor, dos octavas más arriba.
4. TimbreLa mezcla de armónicos es la razón de que un violín y una flauta suenen distinto en la misma nota.
5. Temperamento igualPor qué las quintas de un piano son un poco estrechas, para que funcionen todas las tonalidades.

Agudo y gravePróximamente

Oye cuál de dos notas es más aguda, desde muy separadas hasta a un solo paso.

1. Muy separadasDos notas a una octava o más de distancia: ¿cuál es más aguda?
2. Más cercaLa misma pregunta con notas a pocos grados de distancia.
3. A un pasoUn semitono o un tono: el caso más difícil.
4. Fuerte no es agudoUna nota más fuerte no es una nota más aguda: escucha más allá del volumen.
5. ¿Sube o baja?¿Termina una melodía corta más aguda o más grave que como empezó?

Segundas y tercerasPróximamente

Los intervalos pequeños por los que se mueven las melodías, oídos y nombrados.

Mejor después de: Intervalos (Fundamentos)

1. ¿Semitono o tono?Distingue la segunda menor de la segunda mayor.
2. Segundas descendentesLas mismas dos segundas, descendiendo.
3. ¿Tercera mayor o menor?Los cuatro semitonos luminosos o los tres oscuros.
4. ¿Segunda o tercera?¿Es un grado conjunto o un pequeño salto?
5. Terceras simultáneasLas dos notas a la vez: terceras armónicas.
6. Cuatro intervalos pequeñosLos cuatro, en todas las direcciones.

Cuartas, quintas, octavasPróximamente

Los intervalos justos: abiertos, estables y fáciles de reconocer.

Mejor después de: Intervalos (Fundamentos)

1. ¿Octava o quinta?La misma nota más aguda, o la quinta abierta que hay por debajo.
2. ¿Cuarta o quinta?Cinco semitonos o siete: dos sonidos abiertos.
3. Intervalos justos descendentesCuartas, quintas y octavas, descendiendo.
4. Intervalos justos simultáneosTocados a la vez: el sonido hueco de un power chord.
5. El tritono entre ellosSeis semitonos, oídos frente a la cuarta y la quinta.

Canciones de referenciaPróximamente

Asocia cada intervalo con el comienzo de una melodía que conoces, para que nombrar se vuelva reconocer.

1. Referencias para segundas y tercerasMelodías cuyas dos primeras notas forman una segunda o una tercera.
2. Referencias para cuartas y quintasMelodías que empiezan con una cuarta o una quinta.
3. Referencias para la octava y el tritonoUn salto de octava para empezar una canción, y el tritono con el que empieza "Maria".
4. Referencias descendentesMelodías que empiezan con un intervalo descendente.
5. Tus propias referenciasElige una melodía para cada intervalo y ponte a prueba con ella.

Mayor y menorPróximamente

Los acordes mayores suenan luminosos y los menores oscuros: oye la diferencia en un solo acorde.

Mejor después de: Qué es un acorde (Armonía)

1. Luminoso y oscuroUn acorde mayor y uno menor sobre la misma fundamental.
2. La tercera marca la diferenciaSolo se mueve la nota del medio, un semitono.
3. Sobre otras fundamentalesEl mismo contraste sobre fundamentales de todo el teclado.
4. ¿Melodía mayor o menor?Oye si una melodía corta está en una tonalidad mayor o menor.
5. A la primeraNombra la calidad tras una sola escucha.

Sextas y séptimasPróximamente

Los intervalos amplios, que la sección de principiante dejó para el final.

1. Sexta mayor y menorNueve semitonos u ocho.
2. Séptima menor y mayorDiez semitonos u once: una queda en suspenso, la otra tira hacia la octava.
3. ¿Séptima u octava?La séptima mayor se queda a un semitono de la octava.
4. Intervalos amplios descendentesSextas y séptimas, descendiendo.
5. Intervalos amplios simultáneosSextas y séptimas, tocadas a la vez.
6. Referencias para los intervalos ampliosMelodías que empiezan con una sexta o una séptima.

Los docePróximamente

Todos los intervalos de la octava, ascendentes, descendentes y simultáneos.

Mejor después de: Intervalos a fondo (Fundamentos)

1. Parejas de inversión de oídoUna tercera frente a su sexta, una segunda frente a su séptima.
2. Los doce ascendentesTodos los intervalos, subiendo.
3. Los doce descendentesTodos los intervalos, bajando.
4. Los doce simultáneosTodos los intervalos, tocados a la vez.
5. Registros grave y agudoLos mismos intervalos en una octava grave y en una aguda.
6. Todas las direcciones a la vezAscendentes, descendentes y armónicos, mezclados.

Cuatro tríadasPróximamente

La disminuida y la aumentada se suman a la mayor y la menor.

Mejor después de: Cuatro tríadas (Fundamentos)

1. La disminuida de oídoEl sonido apretado y tenso de dos terceras menores.
2. La aumentada de oídoEl sonido estirado de dos terceras mayores.
3. ¿Disminuida o aumentada?Las dos calidades extremas, una al lado de la otra.
4. Las cuatro tríadasMayor, menor, disminuida o aumentada.
5. Tríadas invertidasNombra la calidad cuando la fundamental no está abajo.

I, IV y VPróximamente

Oye moverse los tres acordes principales y nombra cada uno en su tonalidad.

Mejor después de: I, IV y V (Armonía)

1. En casa y fueraOye el I como reposo y el V como tensión.
2. ¿I o IV?Distingue la tónica de la subdominante.
3. ¿I, IV o V?Nombra cada uno de los tres acordes principales.
4. El acorde siguientePredice el siguiente acorde en una progresión de tres acordes.
5. En otras tonalidadesLas mismas progresiones en Sol, Re y Fa.
6. i, iv y V en menorLos acordes principales de una tonalidad menor, con su V mayor.

CadenciasPróximamente

Cómo terminan las frases: auténtica, plagal, semicadencia y rota, de oído.

Mejor después de: Cadencias (Armonía)

1. ¿Terminado o no?Auténtica o semicadencia: ¿termina la frase en casa?
2. El aménLa cadencia plagal, de IV a I.
3. La sorpresaLa cadencia rota: V va a vi en lugar de a I.
4. Cuatro finalesNombra las cuatro cadencias.
5. Cadencias en menorLos mismos cuatro finales en una tonalidad menor.

ii, iii y viPróximamente

Los acordes menores de una tonalidad mayor, oídos dentro de progresiones.

Mejor después de: ii, iii y vi (Armonía)

1. vi, el relativo menorOye cómo el vi sustituye al I.
2. ii antes de VOye cómo el ii lleva al V.
3. iii, el raroOye el iii entre el I y el vi.
4. El bucle de cuatro acordesI-V-vi-IV y sus rotaciones.
5. Cualquier acorde diatónicoNombra cualquiera de los siete acordes de la tonalidad.

Acordes de séptimaPróximamente

Las cinco calidades de acorde de séptima, solas y en progresiones.

Mejor después de: Acordes de séptima (Fundamentos)

1. ¿Séptima mayor o de dominante?La misma tríada con una séptima mayor o una menor encima.
2. La séptima menor de oídoEl sonido suave de una tríada menor con séptima menor.
3. Las dos séptimas disminuidasSemidisminuido o disminuido.
4. Las cinco séptimasNombra cualquiera de las cinco calidades.
5. Séptimas en una progresiónOye ii7-V7-Imaj7 y nombra cada acorde.

Prestados y secundariosPróximamente

Acordes de fuera de la tonalidad: prestados del menor, o que apuntan a otro acorde.

Mejor después de: Dominantes secundarias (Armonía), Préstamo modal (Armonía)

1. El iv prestadoOye un iv menor en una tonalidad mayor.
2. ♭VI y ♭VII de oídoDos acordes mayores prestados de la tonalidad menor homónima.
3. V de V de oídoOye el II mayor que tira hacia el V.
4. Apuntar al vi y al IVOye V/vi y V7/IV.
5. ¿Prestado o secundario?Distingue un acorde prestado de una dominante secundaria.
6. ¿Qué acorde cromático sigue?Predice el siguiente acorde en una progresión cromática.

Oír la modulaciónPróximamente

Oye cómo la música cambia de casa, y nombra adónde ha ido.

Mejor después de: Modulación (Armonía)

1. Una nueva casaOye cómo una progresión se asienta en una nueva tonalidad.
2. Una quinta arribaOye un paso a la tonalidad de la dominante.
3. A la relativa menorOye un paso de mayor a su relativa menor.
4. Oír el acorde pivoteOye el acorde que pertenece a las dos tonalidades.
5. Nombra la nueva tonalidadDi adónde ha ido la música.

Dictado melódicoPróximamente

Oye una melodía corta y escríbela, desde un grado suelto hasta una frase entera.

Mejor después de: Tonalidades mayores (Fundamentos)

1. Un grado tras una cadenciaOye la tonalidad y luego una nota: nombra su grado en la escala.
2. Los cinco primeros gradosMelodías de tres notas que se mueven por grados conjuntos del 1 al 5.
3. La escala enteraMelodías por grados conjuntos a lo largo de la octava.
4. Saltos en el acorde de tónicaMelodías que saltan entre el 1, el 3 y el 5.
5. Cualquier saltoMelodías con saltos a cualquier grado.
6. Frases más largasFrases de ocho notas, oídas tres veces.

Dictado en menorPróximamente

Dictado en tonalidades menores, con notas cromáticas, ritmo y la línea del bajo.

Mejor después de: Tres menores (Fundamentos), Dictado rítmico (Ritmo)

1. Grados en menorNombra grados en una tonalidad menor, con su ♭3, ♭6 y ♭7.
2. La séptima elevadaMelodías que usan la sensible de la menor armónica.
3. Notas de paso cromáticasNotas de fuera de la tonalidad entre dos notas de dentro.
4. Altura y ritmoEscribe las notas y su ritmo a la vez.
5. La línea del bajoEscribe la voz más grave de una progresión de acordes.

El pulsoPróximamente

La música tiene debajo un pulso constante; siéntelo, márcalo y mide su velocidad.

1. Siente el pulsoMarca un pulso constante a la vez que suena.
2. Manos firmesMantén el pulso regular durante dos compases sin desviarte.
3. Más rápido y más lentoEl mismo pulso a distintas velocidades.
4. Pulsaciones por minutoEl tempo se cuenta en pulsaciones por minuto: 60 es un pulso por segundo.
5. Iguala el tempoPon el metrónomo al pulso que oyes.

El metrónomoPróximamente

Cómo funciona un metrónomo, cómo tocar con él y las palabras del tempo.

1. Cómo funciona un metrónomoEl péndulo, la pesa y por qué mover la pesa cambia la velocidad.
2. Lento es difícilMantén un pulso constante a un tempo lento.
3. Las palabras del tempoLargo, Andante, Allegro, Presto: nombres italianos para la velocidad.
4. La cuenta previaCuenta uno, dos, tres, cuatro antes de empezar, para fijar el tempo.
5. Tocar con clicMarca un ritmo contra el clic del metrónomo.

Largo y cortoPróximamente

Las notas duran un número de pulsos: negras, blancas y redondas, y el silencio.

1. La negraUn pulso: la figura que coincide con el pulso.
2. La blancaDos pulsos: mantenla hasta pasado el siguiente clic.
3. Negras y blancasMezcla figuras de un pulso y de dos.
4. El silencio de negraUn pulso de silencio: cuéntalo, no lo marques.
5. La redondaCuatro pulsos: una figura que llena un compás de cuatro.
6. Leer un ritmoLee un ritmo de un compás y márcalo a la primera.

Compases y métricaPróximamente

Los pulsos se agrupan: compases, indicaciones de compás, tiempos fuertes y débiles.

1. CompasesLas líneas divisorias agrupan los pulsos en compases de la misma duración.
2. Cuatro por cuatroLa indicación de compás 4/4: cuatro pulsos de negra en cada compás.
3. Tiempos fuertes y débilesEl primer tiempo es el más fuerte; el tercero, el siguiente.
4. Tres por cuatroTres pulsos por compás: el vals.
5. Dos por cuatroDos pulsos por compás: la marcha.
6. ¿A dos, a tres o a cuatro?Oye una pieza y di si se cuenta a dos, a tres o a cuatro.

CorcheasPróximamente

Divide el pulso en dos: las corcheas y el "y" entre pulsos.

1. Dos por pulsoLas corcheas dividen cada pulso por la mitad.
2. Contar "y"Di "1 y 2 y" para situar las corcheas.
3. Corcheas y negrasMezcla figuras de medio pulso y de un pulso.
4. Corcheas entre silenciosParejas de corcheas con silencios de negra entre ellas.
5. Una corchea sueltaUna sola corchea con su corchete, y la nota que la sigue.
6. Ritmos de dos compasesRitmos más largos con negras, blancas y corcheas.

SemicorcheasPróximamente

Divide el pulso en cuatro: las semicorcheas y sus combinaciones con corcheas.

1. Cuatro por pulsoLas semicorcheas dividen cada pulso en cuatro: "1 e y a".
2. Corchea y dos semicorcheasLarga-corta-corta dentro de un pulso.
3. Dos semicorcheas y una corcheaCorta-corta-larga dentro de un pulso.
4. Semicorcheas en un compásMezcla los tres patrones en un compás.
5. Semicorcheas a velocidadLos mismos patrones a un tempo más rápido.

Puntillos y ligadurasPróximamente

Dos maneras de hacer una nota más larga que su figura.

1. La ligaduraUna ligadura une dos notas en un solo sonido más largo.
2. Por encima de la barra de compásUna ligadura lleva una nota al compás siguiente.
3. El puntilloUn puntillo añade la mitad del valor de la nota: una blanca con puntillo dura tres pulsos.
4. La negra con puntilloUn pulso y medio, normalmente seguido de una corchea.
5. ¿Puntillo o ligadura?El mismo sonido escrito de dos maneras, y cuándo se usa cada una.

Fuera del pulsoPróximamente

La síncopa: notas que caen entre los pulsos.

1. Silencio en el pulsoEl silencio de corchea: nada en el pulso, una nota en la "y".
2. SíncopaCorchea, negra, corchea: el acento se desplaza fuera del pulso.
3. Ligada por encima del pulsoLa síncopa escrita con ligaduras.
4. La anticipaciónUna nota que llega una corchea antes del compás al que pertenece.
5. Semicorcheas sincopadasSemicorchea, corchea, semicorchea.
6. GroovesPatrones de dos compases del funk, el pop y la samba.

Más compasesPróximamente

Anacrusas, compás partido, valses con corcheas y compases que cambian de longitud.

1. La anacrusaUna melodía puede empezar antes del primer tiempo.
2. Compás partido2/2: dos pulsos de blanca por compás.
3. Tres por cuatro con corcheasRitmos de vals con corcheas.
4. Gestos de direcciónSiente el dos, el tres y el cuatro por la forma del gesto de un director.
5. Cambios de compásUn compás de 3/4 entre compases de 4/4.

Compás compuestoPróximamente

Pulsos divididos en tres: 6/8, 9/8 y 12/8.

1. Seis por ochoDos pulsos por compás, cada uno dividido en tres.
2. El pulso de negra con puntilloEn 6/8 el pulso es una negra con puntillo.
3. ¿Seis por ocho o tres por cuatro?Seis corcheas agrupadas en dos grupos de tres o en tres de dos.
4. Nueve por ocho y doce por ochoTres y cuatro pulsos compuestos por compás.
5. Ritmos compuestosPatrones de negra-corchea y con puntillo dentro de cada pulso.

TresillosPróximamente

Tres en el tiempo de dos, y otros grupos irregulares.

1. Tres en el tiempo de dosLos tresillos de corchea meten tres notas en un pulso.
2. Tresillos y corcheasPasa de dividir el pulso en dos a dividirlo en tres.
3. Tresillos de negraTres notas a lo largo de dos pulsos.
4. Tresillos de semicorcheaSeis notas en un pulso.
5. QuintillosCinco notas en un pulso.

Swing y shufflePróximamente

Corcheas tocadas larga-corta: el aire del jazz y del blues.

1. ¿Recto o con swing?Oye las parejas larga-corta que el swing hace con las corcheas.
2. Corcheas con swingMarca corcheas con aire de swing.
3. El shuffleUn tresillo sin su nota del medio.
4. Swing y tempoEl swing se vuelve más recto a medida que sube el tempo.
5. El backbeatAcentúa los tiempos dos y cuatro.

Dictado rítmicoPróximamente

Oye un ritmo y escríbelo.

1. Negras y blancas de oídoEscribe ritmos de negras y blancas.
2. Corcheas de oídoRitmos con corcheas.
3. Silencios y ligaduras de oídoRitmos con silencios y notas ligadas.
4. Semicorcheas de oídoRitmos con semicorcheas.
5. Seis por ocho de oídoRitmos en compás compuesto.
6. Síncopa de oídoRitmos con notas fuera del pulso.

Compases irregularesPróximamente

Compases de cinco y de siete, agrupados de dos en dos y de tres en tres, y la hemiolia.

1. Cinco por cuatroCinco pulsos agrupados 3+2 o 2+3.
2. Siete por ochoSiete corcheas agrupadas 2+2+3, y sus rotaciones.
3. ¿Qué agrupación?Oye cómo se agrupa un compás de siete.
4. La hemioliaDos compases de tres que suenan como tres compases de dos.
5. Dos compases de sietePatrones más largos en 7/8.

PolirritmiaPróximamente

Dos pulsos a la vez: tres contra dos, cuatro contra tres.

1. Tres contra dosOye tres notas regulares contra dos en el mismo espacio de tiempo.
2. Marca el tresMarca tres mientras suena el dos.
3. Marca el dosMarca dos mientras suena el tres.
4. Las dos manosUna mano marca tres, la otra dos.
5. Cuatro contra tresLa siguiente polirritmia, con las dos manos.

El pentagramaPróximamente

Cinco líneas y cuatro espacios, y la clave que les da nombre.

Mejor después de: Notas (Fundamentos)

1. Cinco líneas, cuatro espaciosLas notas van en líneas o en espacios; más arriba en el pentagrama es más agudo.
2. ¿Línea o espacio?Distingue una nota en una línea de una nota en un espacio.
3. Grados y saltos en el pentagramaDe una línea al espacio siguiente hay un grado; de una línea a la línea siguiente se salta una nota.
4. La clave de solLa clave de sol se enrosca alrededor de la segunda línea: esa línea es Sol.
5. Notas alrededor de SolCuenta hacia arriba y hacia abajo desde Sol para nombrar sus vecinas.

Las líneas en clave de solPróximamente

Las cinco líneas del pentagrama en clave de sol: Mi, Sol, Si, Re, Fa.

1. Mi, Sol, Si, Re, FaLas cinco líneas de abajo arriba.
2. Las tres líneas de abajoMi, Sol y Si.
3. Las tres líneas de arribaSi, Re y Fa.
4. Las cinco líneasCualquier línea, en cualquier orden.
5. Líneas sin contarNombra cada línea a simple vista.

Los espacios en clave de solPróximamente

Los cuatro espacios, Fa, La, Do, Mi, y los espacios justo fuera del pentagrama.

1. Fa, La, Do, MiLos cuatro espacios de abajo arriba.
2. Espacios sin contarNombra cada espacio a simple vista.
3. Líneas y espacios juntosCualquier nota del pentagrama en clave de sol.
4. Justo fuera del pentagramaRe debajo de la primera línea y Sol encima de la quinta.
5. Leer por delanteMira la nota siguiente mientras nombras esta.

El Do centralPróximamente

La primera línea adicional, y leer notas tocándolas.

1. Una línea adicionalEl Do central está en una línea corta propia, debajo del pentagrama.
2. Del Do central hacia arribaDo, Re y Mi en la parte baja del pentagrama en clave de sol.
3. El Do central en tu instrumentoEncuentra en el teclado o en el mástil el Do que lees.
4. Leer y tocarResponde tocando la nota en lugar de nombrarla.
5. Del Do central a lo más altoTodo el registro desde el Do central hasta el Sol encima del pentagrama.

Sostenidos y bemoles en el pentagramaPróximamente

Los signos de sostenido, bemol y becuadro, y cuánto duran.

Mejor después de: Notas (Fundamentos)

1. El signo de sostenidoUn sostenido delante de una nota la sube un semitono.
2. El signo de bemolUn bemol delante de una nota la baja un semitono.
3. El becuadroUn becuadro anula un sostenido o un bemol.
4. Hasta la barra de compásUna alteración dura hasta el final de su compás.
5. Alteraciones a simple vistaLee sostenidos, bemoles y becuadros sin frenar.

Leer una melodíaPróximamente

Lee las notas como una línea: grados conjuntos, terceras y saltos, una tras otra.

1. Grados conjuntos en el pentagramaLas notas que van de línea a espacio y a línea se mueven por grado conjunto.
2. Saltos pequeños y grandesHuecos más grandes en el pentagrama son intervalos más grandes.
3. Leer una melodía cortaNombra las notas de una melodía corta.
4. Tocar una melodíaToca las notas de una melodía corta a medida que las lees.
5. Una frase enteraLee una frase con las notas siguientes a la vista.

La clave de faPróximamente

La clave de fa: sus líneas, sus espacios y el Do central desde abajo.

1. La clave de fa en cuartaLos dos puntos rodean la cuarta línea: esa línea es Fa.
2. Las líneas en clave de faSol, Si, Re, Fa, La de abajo arriba.
3. Los espacios en clave de faLa, Do, Mi, Sol de abajo arriba.
4. Líneas y espacios en clave de faCualquier nota del pentagrama en clave de fa.
5. El Do central desde abajoUna línea adicional encima del pentagrama en clave de fa.
6. ¿Clave de sol o de fa?La misma línea nombra una nota distinta en cada clave.

El gran pentagramaPróximamente

Clave de sol y clave de fa unidas por una llave, con el Do central entre ambas.

1. Dos pentagramas, una llaveEl gran pentagrama une la clave de sol y la de fa para la música de teclado.
2. El Do central en los dosEl mismo Do central, escrito en cualquiera de los dos pentagramas.
3. Mano izquierda, mano derechaEl pentagrama en clave de fa es sobre todo la mano izquierda, el de clave de sol la derecha.
4. Todo el registroNotas de los dos pentagramas, mezcladas.
5. Los dos pentagramas a simple vistaLee por todo el gran pentagrama sin contar.

Líneas adicionalesPróximamente

Notas por encima y por debajo del pentagrama, y los números de octava que las nombran.

1. Encima del pentagrama en clave de solLa y Do en las dos primeras líneas adicionales de arriba.
2. Debajo del pentagrama en clave de solBajando desde el Do central: Si y La.
3. Debajo del pentagrama en clave de faMi y Do en las dos primeras líneas adicionales de abajo.
4. Encima del pentagrama en clave de faSubiendo desde el Do central: Re y Mi.
5. Números de octavaEl Do central es Do4; cada Do empieza un número nuevo.
6. Signos de octava8va y 8vb: lee una octava más arriba o más abajo y ahórrate líneas adicionales.

Armaduras en el pentagramaPróximamente

Dónde se colocan los sostenidos y bemoles, y leer las notas que cambia la armadura.

Mejor después de: Armaduras (Fundamentos)

1. Dónde van los sostenidosCada sostenido en su línea o su espacio, en un orden y una forma fijos.
2. Dónde van los bemolesCada bemol en su línea o su espacio, en un orden y una forma fijos.
3. Notas de la tonalidadEn Sol mayor todo Fa es Fa♯, aunque no tenga ningún signo al lado.
4. Armaduras en clave de faLas mismas armaduras, colocadas una línea más abajo.
5. Alteraciones contra la armaduraUn becuadro anula la armadura durante un compás.

La clave de do en terceraPróximamente

Una clave que marca el Do central en la línea del medio.

1. Una clave que marca el DoEl centro de la clave de do marca el Do central; en tercera, la línea del medio.
2. Las líneas en clave de do en terceraFa, La, Do, Mi, Sol de abajo arriba.
3. Los espacios en clave de do en terceraSol, Si, Re, Fa de abajo arriba.
4. Clave de do en tercera a simple vistaCualquier nota en clave de do en tercera, sin contar.
5. Quién lee en clave de do en terceraLa viola, y por qué su registro encaja en esta clave.

La clave de do en cuartaPróximamente

La clave de do una línea más arriba, y pasar de una a otra de cuatro claves.

1. La clave de do subeLa clave de do en cuarta pone el Do central en la cuarta línea.
2. Las líneas en clave de do en cuartaRe, Fa, La, Do, Mi de abajo arriba.
3. Los espacios en clave de do en cuartaMi, Sol, Si, Re de abajo arriba.
4. Quién lee en clave de do en cuartaEl violonchelo, el fagot y el trombón, en su registro agudo.
5. Cuatro clavesNombra notas mientras la clave cambia entre sol, fa, do en tercera y do en cuarta.

Leer a tempoPróximamente

Lee contra el reloj, con las notas siguientes a la vista.

1. Una nota por segundoNombra cada nota antes de que se acabe su tiempo.
2. Más rápidoMenos tiempo por nota.
3. Anticiparse a tempoTres notas a la vista y un plazo para cada una.
4. Clave de fa a tempoLectura cronometrada en clave de fa.
5. Armaduras a tempoLectura cronometrada con armadura.

Lectura a primera vistaPróximamente

Toca lo que lees la primera vez, a tempo.

1. Antes de tocarComprueba primero la clave, la tonalidad y las notas más aguda y más grave.
2. Formas, no notasLee grados conjuntos, saltos y notas repetidas como formas.
3. Tócalo a tempoToca cada nota en tu instrumento antes de que se acabe su tiempo.
4. Clave de fa a primera vistaToca notas en clave de fa a tempo.
5. Alteraciones a primera vistaToca notas con alteraciones a tempo.

Instrumentos transpositoresPróximamente

Instrumentos cuya nota escrita no es la nota que suena.

Mejor después de: Intervalos a fondo (Fundamentos)

1. Escrito y realEl Do escrito de un clarinete en Si♭ suena Si♭.
2. Instrumentos en Si♭Clarinete, trompeta y saxofón tenor, y el intervalo por debajo al que suena cada uno.
3. Instrumentos en Fa y en Mi♭La trompa suena una quinta más grave; el saxofón alto, una sexta mayor más grave.
4. Sonido realConvierte una nota escrita en la nota que suena.
5. Transpositores de octavaLa guitarra y el bajo suenan una octava por debajo de lo que leen.

Qué es un acordePróximamente

Tres notas a la vez: las tríadas mayor y menor.

Mejor después de: Intervalos (Fundamentos)

1. Notas a la vezUn acorde son tres o más notas que suenan juntas.
2. Fundamental, tercera, quintaUna tríada: una fundamental, una tercera por encima y una quinta por encima.
3. La tríada mayorUna tercera mayor y una quinta justa sobre la fundamental.
4. La tríada menorUna tercera menor y una quinta justa: la nota del medio, un semitono más grave.
5. ¿Acorde mayor o menor?Distínguelos de oído.
6. Nombres de acordesDo significa Do mayor; Dom significa Do menor.

Los acordes de una tonalidadPróximamente

Un acorde sobre cada nota de la escala mayor, y los números que los nombran.

Mejor después de: La escala mayor (Fundamentos)

1. Un acorde sobre cada notaSuperpón terceras sobre cada nota de Do mayor, usando solo notas de la escala.
2. Números romanosNombra los acordes por el grado sobre el que están: I, ii, iii, IV, V, vi, vii°.
3. Mayor, menor, menorEn toda tonalidad mayor, I, IV y V son mayores; ii, iii y vi son menores.
4. El distinto: vii°El acorde del séptimo grado tiene la quinta un semitono más pequeña: es disminuido.
5. Los acordes de Sol mayorLos mismos siete acordes, construidos desde Sol.
6. Acordes en cualquier tonalidad mayorConstruye cualquier acorde numerado en cualquier tonalidad mayor.

I, IV y VPróximamente

Los tres acordes principales, y las canciones construidas solo con ellos.

1. Tres acordes, muchas cancionesI, IV y V sostienen miles de canciones.
2. Del I al V y vueltaOye cómo la tónica va a la dominante y regresa.
3. Del I al IV y vueltaOye cómo la tónica va a la subdominante y regresa.
4. El blues de doce compasesI, IV y V en el patrón del blues.
5. Tres acordes en cualquier tonalidadNombra I, IV y V en Sol, Re y Fa.

Progresiones que usa todo el mundoPróximamente

Los bucles de cuatro acordes detrás de casi todas las canciones pop.

1. I-V-vi-IVEl bucle de incontables canciones pop.
2. I-vi-IV-VLa progresión de los años cincuenta.
3. vi-IV-I-VLos mismos cuatro acordes, empezando por el vi.
4. ¿Qué viene después?Predice el siguiente acorde en un bucle conocido.
5. Nombra el bucleOye un bucle de cuatro acordes y nombra sus acordes.

Tónica, subdominante, dominantePróximamente

Lo que hace cada acorde: reposar, alejarse, tirar hacia casa.

1. Reposo, movimiento, tensiónLa tónica reposa, la subdominante se aleja, la dominante tira hacia casa.
2. Etiqueta la funciónMarca I, IV y V como tónica, subdominante y dominante.
3. Ir y volverEl ciclo tónica-subdominante-dominante-tónica detrás de casi todas las frases.
4. Oír la funciónNombra la función de un acorde dentro de una progresión.
5. Funciones en otras tonalidadesEl mismo ciclo en Sol y en Fa.

ii, iii y viPróximamente

Los acordes menores que sustituyen a los principales.

1. ii en lugar de IVEl ii comparte dos notas con el IV y hace el mismo trabajo.
2. vi en lugar de IEl vi comparte dos notas con el I.
3. iii, a medio caminoEl iii comparte notas con el I y con el V.
4. ii-V-I en tríadasLa progresión que lleva a casa pasando por el ii.
5. Una cadena de quintasvi-ii-V-I: cada acorde una quinta por encima del siguiente.

La atracción de la dominantePróximamente

La sensible, la séptima de dominante y su tritono.

1. La sensible tiraLa tercera del V está un semitono por debajo de la tónica, y sube hasta ella.
2. La séptima de dominanteAñade una séptima menor sobre la fundamental del V: V7.
3. El tritono resuelveEn V7 la tercera sube un semitono y la séptima baja un grado.
4. ¿V o V7?Oye la atracción extra que añade la séptima.
5. vii°, el primo de la dominanteEl vii° contiene el mismo tritono y hace el mismo trabajo.

CadenciasPróximamente

Las cuatro maneras de terminar una frase.

1. Cadencia auténticaDe V a I: el punto final.
2. Cadencia plagalDe IV a I: el amén.
3. SemicadenciaTerminar en V: la coma.
4. Cadencia rotaDe V a vi: el desvío.
5. Cuatro cadenciasNombra cualquiera de las cuatro.

La armonía en menorPróximamente

Los acordes de una tonalidad menor, y por qué su V es mayor.

Mejor después de: Tres menores (Fundamentos)

1. Los acordes de la menor naturali, ii°, III, iv, v, VI, VII.
2. Por qué el V es mayorEleva la séptima y el v se convierte en V, con sensible.
3. i-iv-V-iLa progresión básica en tonalidad menor.
4. VI y VII en menorLos acordes mayores sobre el sexto y el séptimo grado.
5. Cadencias en tonalidad menorFinales auténticos, semicadencias y cadencias rotas en menor.
6. La tercera de picardíaTerminar una pieza en menor con una tónica mayor.

ii-V-IPróximamente

La progresión que está en el corazón del jazz, con todas sus séptimas.

Mejor después de: Acordes de séptima (Fundamentos)

1. ii7-V7-Imaj7El ii-V-I mayor con todos sus acordes de séptima.
2. Notas guíaLas terceras y las séptimas se mueven por grado conjunto a lo largo del ii-V-I.
3. ii-V-I en todas las tonalidadesLa misma progresión alrededor del círculo.
4. El ii-V-i menoriiø7-V7-i.
5. Cadenas de ii-VUn ii-V que lleva a otro ii-V: así recorren las tonalidades los standards.

Dominantes secundariasPróximamente

Tomar prestada una dominante para apuntar a un acorde que no es el I.

1. V de VEn Do, Re mayor apunta a Sol.
2. V de viEn Do, Mi mayor apunta a La menor.
3. V7 de IVEn Do, Do7 apunta a Fa.
4. V de ii y V de iiiLa mayor apunta a Re menor; Si mayor apunta a Mi menor.
5. Acordes de sensible secundariosEl vii° de un acorde: otra manera de apuntar hacia él.
6. TonicizaciónUna dominante secundaria convierte un acorde en una tónica pasajera sin salir de la tonalidad.

Préstamo modalPróximamente

Acordes tomados de la tonalidad menor homónima.

1. El iv menorToma prestado el iv de la menor homónima: la plagal agridulce.
2. ♭VI y ♭VIIDos acordes mayores de la menor homónima.
3. ♭IIIEl acorde mayor sobre el tercer grado rebajado.
4. ii° prestadoEl ii disminuido del menor, dentro de una tonalidad mayor.
5. ¿Acorde prestado o secundario?Distingue un acorde prestado de una dominante secundaria.
6. El préstamo en las cancionesI-♭VII-IV en el rock y ♭VI-♭VII-I al final de una canción.

ModulaciónPróximamente

Cambiar de tonalidad, y confirmar la nueva con una cadencia.

Mejor después de: Armaduras (Fundamentos)

1. Un cambio de casaModular es tener una nueva tónica que una cadencia confirma.
2. Tonalidades vecinasTonalidades a un sostenido o un bemol de distancia, y sus relativas.
3. El acorde pivoteUn acorde que pertenece a las dos tonalidades articula el cambio.
4. A la tonalidad de la dominanteModula de Do a Sol.
5. A la tonalidad relativaModula de Do mayor a La menor.
6. Modulación directaUn cambio de tonalidad sin pivote, como la subida de un tono cerca del final de una canción.

Armonía modalPróximamente

Progresiones de acordes que se quedan en un modo en lugar de en mayor o menor.

Mejor después de: Modos mayores (Fundamentos), Modos menores (Fundamentos)

1. Vamps en dóricoi-IV en menor: la sexta elevada dentro de un acorde.
2. Rock mixolidioI-♭VII-IV: la séptima rebajada dentro de un acorde.
3. El brillo lidioI-II: la cuarta elevada dentro de un II mayor.
4. Color frigio♭II-i: la segunda rebajada dentro de un acorde.
5. Evitar el VPor qué la música modal evita el V7 que la arrastraría a mayor o a menor.

Leer una canción enteraPróximamente

Júntalo todo: tonalidad, números romanos, acordes cromáticos y lo que los cifrados no dicen.

1. Encuentra la tonalidadEncuentra la tonalidad de una canción por sus acordes y su última cadencia.
2. Números romanos para una canciónNombra cada acorde de una progresión por su grado.
3. Localiza el acorde cromáticoEncuentra el acorde que viene de fuera de la tonalidad.
4. Lo que el cifrado no diceLa inversión, la disposición y las duplicaciones no están en el cifrado.
5. Sustitución tritonalEl ♭II7 sustituye al V7 porque comparten el mismo tritono.
6. Analiza una canciónAnaliza una canción entera a partir de su cuadro de acordes.

El tecladoPróximamente

Los grupos de teclas negras como mapa para encontrar cada nota.

Mejor después de: Notas (Fundamentos)

1. Grupos de dos y de tresLas teclas negras van en grupos de dos y de tres: ese es tu mapa.
2. Do y FaDo está a la izquierda de las dos teclas negras; Fa, a la izquierda de las tres.
3. Todas las teclas blancasEncuentra cualquier tecla blanca por su nombre.
4. Cada tecla negraCada tecla negra tiene un nombre con sostenido y otro con bemol.
5. Octavas en el tecladoEl patrón se repite cada doce teclas.

Posición de la manoPróximamente

Los números de los dedos y las posiciones de cinco dedos.

1. Números de los dedosEl pulgar es el 1 y el meñique el 5, en las dos manos.
2. Posición de DoDedos 1 a 5 de la mano derecha sobre Do, Re, Mi, Fa, Sol.
3. Posición de SolLa misma forma desplazada a Sol: Sol, La, Si, Do, Re.
4. Posición de Do con la mano izquierdaEl dedo 5 de la mano izquierda sobre Do, el pulgar sobre Sol.
5. Una melodía de cinco dedosToca una melodía corta en posición de Do siguiendo los números de los dedos.

Leer y tocarPróximamente

Del pentagrama en clave de sol a la tecla bajo tu dedo.

Mejor después de: El Do central (Lectura)

1. El Do central en el pianoEl Do más cercano al centro, y su lugar en el pentagrama.
2. Leer en posición de DoToca de Do a Sol a medida que lees las notas.
3. Leer en posición de SolToca de Sol a Re a medida que lees las notas.
4. Sostenidos y bemoles de la partituraToca la tecla negra que pide la alteración.
5. Una melodía de la partituraLee y toca una melodía corta.

Intervalos en el tecladoPróximamente

Ve y toca la distancia entre dos teclas.

Mejor después de: Intervalos (Fundamentos)

1. Grados y saltos en las teclasDos teclas blancas vecinas forman una segunda; sáltate una y tienes una tercera.
2. Terceras en las teclasToca una tercera mayor o menor por encima de una tecla dada.
3. Quintas en las teclasToca una quinta justa por encima de una tecla dada.
4. Octavas en las teclasToca la octava por encima de una tecla dada.
5. Cualquier intervalo en las teclasToca cualquier intervalo por encima o por debajo de una tecla dada.

Do mayor con digitaciónPróximamente

El paso del pulgar, la digitación sobre la que se construye toda escala.

Mejor después de: La escala mayor (Fundamentos)

1. Paso del pulgarMano derecha: 1-2-3, pasa el pulgar por debajo, 1-2-3-4-5.
2. Cruzar por encimaAl bajar, el dedo 3 cruza por encima del pulgar.
3. Do mayor con la mano izquierdaMano izquierda: 5-4-3-2-1, y luego el 3 cruza por encima.
4. Dos octavas en el pianoContinúa la digitación en una segunda octava.
5. Movimiento contrarioLas dos manos desde el mismo Do, separándose.

Tonalidades con sostenidosPróximamente

Sol, Re, La, Mi y Si mayor bajo las manos.

Mejor después de: Tonalidades mayores (Fundamentos)

1. Sol mayor en el pianoUna tecla negra: Fa♯.
2. Re mayor en el pianoDos teclas negras: Fa♯ y Do♯.
3. La mayor en el pianoTres sostenidos, con la misma digitación que Do.
4. Mi mayor en el pianoCuatro sostenidos.
5. Si mayor en el pianoCinco sostenidos, y una mano izquierda que empieza con el dedo 4.

Tonalidades con bemolesPróximamente

Fa, Si♭, Mi♭, La♭ y Re♭ mayor bajo las manos.

Mejor después de: Tonalidades mayores (Fundamentos)

1. Fa mayor en el pianoUn bemol, y el cuarto dedo de la mano derecha en Si♭.
2. Si♭ mayor en el pianoDos bemoles; la digitación no empieza con el pulgar.
3. Mi♭ mayor en el pianoTres bemoles.
4. La♭ mayor en el pianoCuatro bemoles.
5. Re♭ mayor en el pianoCinco bemoles, casi todo teclas negras.

Escalas menoresPróximamente

Menor natural, armónica y melódica en el teclado.

Mejor después de: Tres menores (Fundamentos)

1. La menor de tres manerasNatural, armónica y melódica desde La.
2. Mi y Re menorLas tonalidades menores con un sostenido y con un bemol.
3. Menor armónica en el tecladoLa séptima elevada y el paso amplio bajo los dedos.
4. Do, Sol y Fa menorTonalidades menores con más bemoles.
5. Cualquier menor en el tecladoConstruye una escala menor desde cualquier tecla.

Pentatónica y bluesPróximamente

Escalas de cinco notas y la escala de blues en el teclado.

Mejor después de: Escalas de cinco notas (Fundamentos), Tres menores (Fundamentos)

1. Pentatónica de teclas negrasLas cinco teclas negras como escala.
2. Pentatónica de Do mayor en el tecladoLas cinco notas de teclas blancas Do, Re, Mi, Sol, La.
3. Pentatónica de La menor en el tecladoLas mismas cinco notas con La como casa.
4. La escala de blues de DoLa pentatónica de Do menor más Fa♯.
5. Pentatónica desde cualquier teclaConstruye una escala pentatónica desde cualquier tecla.

Tríadas en todas las tonalidadesPróximamente

Las cuatro tríadas como formas de la mano.

Mejor después de: Cuatro tríadas (Fundamentos)

1. Tríadas mayores por su formaDedos 1-3-5 sobre cualquier fundamental.
2. Menor: mueve el dedo del medioBaja la tercera una tecla.
3. Formas disminuida y aumentadaBaja o sube la quinta una tecla.
4. Las tríadas de Do mayor en el tecladoSiete tríadas en las teclas blancas.
5. Tríadas sobre teclas negrasTríadas de Re♭, Mi♭, Fa♯, La♭ y Si♭.

Inversiones bajo la manoPróximamente

Las inversiones como formas de la mano, y pasar de un acorde a otro con suavidad.

Mejor después de: Inversiones (Fundamentos)

1. Forma de primera inversiónLa tercera abajo, la fundamental arriba.
2. Forma de segunda inversiónLa quinta abajo, la tercera arriba.
3. La posición más cercanaToca el acorde siguiente en la inversión más próxima al anterior.
4. I-IV-V con inversiones suavesRecorre tres acordes sin saltar.
5. Inversiones con la mano izquierdaLas mismas formas con la mano izquierda.

Acordes de séptima en el tecladoPróximamente

Los cinco acordes de séptima bajo los dedos.

Mejor después de: Acordes de séptima (Fundamentos)

1. Domaj7, Do7, Dom7Tres acordes de séptima desde una misma fundamental.
2. Semidisminuido y disminuido en el tecladoDom7♭5 y Do°7.
3. Los acordes de séptima de una tonalidadSiete acordes de séptima en las teclas blancas.
4. Séptimas invertidasAcordes de séptima con la tercera, la quinta o la séptima en el bajo.
5. ii-V-I en la mano derechaTres acordes de séptima con el mínimo movimiento.

DisposicionesPróximamente

Repartir los acordes entre las dos manos como hacen los pianistas.

Mejor después de: Extensiones (Fundamentos), ii-V-I (Armonía)

1. Disposiciones shellFundamental, tercera y séptima: las tres notas que definen el acorde.
2. Disposiciones sin fundamentalDeja la fundamental al bajo y añade la novena.
3. Disposiciones abiertasReparte el acorde entre las dos manos.
4. Disponer un acorde de novenaDónde va la novena para que no choque.
5. Conducción de voces en un ii-V-IRecorre un ii-V-I con cada voz moviéndose por grado conjunto o manteniéndose.

Las seis cuerdasPróximamente

Las cuerdas al aire, sus nombres y sus números.

Mejor después de: Notas (Fundamentos)

1. Mi, La, Re, Sol, Si, MiLas cuerdas al aire, de la más gruesa a la más fina.
2. Mi grave y Mi agudoDos cuerdas con el mismo nombre, a dos octavas de distancia.
3. Números de cuerdaLa cuerda 6 es el Mi grave; la cuerda 1, el Mi agudo.
4. Cuerdas al aire de oídoOye una cuerda al aire y nómbrala.
5. Cuartas, y una terceraLas cuerdas vecinas están a una cuarta, salvo de Sol a Si, una tercera mayor.

Cada traste es un semitonoPróximamente

Cada traste sube la cuerda un semitono.

1. Un traste, un semitonoCada traste hacia arriba es la nota siguiente hacia arriba.
2. Naturales en el Mi graveMi, Fa, Sol, La, Si, Do, Re, Mi a lo largo de la sexta cuerda.
3. Naturales en la cuerda de LaLas notas a lo largo de la quinta cuerda.
4. Sostenidos y bemoles en el mástilLos trastes que hay entre las notas naturales.
5. El traste 12El traste 12 es la cuerda al aire una octava más arriba.

Primera posiciónPróximamente

Todas las notas de los primeros trastes, y leerlas en el pentagrama.

Mejor después de: El Do central (Lectura)

1. Notas en Re y SolLas notas de los primeros trastes de la cuarta y la tercera cuerda.
2. Notas en Si y Mi agudoLas notas de los primeros trastes de las dos cuerdas más agudas.
3. Las seis cuerdas, primeros trastesCualquier nota desde las cuerdas al aire hasta el cuarto traste.
4. La guitarra suena más graveLa guitarra se escribe una octava por encima de lo que suena, para quedarse en la clave de sol.
5. Leer y tocar en las cuerdas agudasToca lo que lees en las cuerdas de Sol, Si y Mi.

Formas de octavaPróximamente

La misma nota en varios sitios, encontrada por su forma.

Mejor después de: Notas (Fundamentos)

1. Dos cuerdas y dos trastes más arribaLa forma de octava desde la sexta y la quinta cuerda.
2. Cruzar la cuerda de SiEntre las cuerdas de Sol y Si, la forma se desplaza un traste.
3. Una nota, cinco lugaresEncuentra la misma nota en cinco lugares del mástil.
4. Todos los Do del mástilEncuentra todos los Do desde la cejuela hasta el traste 12.
5. Cualquier nota, en cualquier sitioEncuentra cualquier nota en cualquier cuerda.

Una forma de escala mayorPróximamente

Una digitación de la escala mayor, y desplazarla a cualquier tonalidad.

Mejor después de: Tonalidades mayores (Fundamentos)

1. Una octava de Sol mayorUna forma de una octava desde la sexta cuerda.
2. Dos octavas de Sol mayorLa forma ampliada a las seis cuerdas.
3. Desplazar la formaDesliza la misma forma hasta La y se convierte en La mayor.
4. Desde la quinta cuerdaLa forma mayor con la fundamental en la cuerda de La.
5. Mayor en cualquier parte del mástilConstruye una escala mayor desde cualquier fundamental.

La caja pentatónicaPróximamente

La forma de pentatónica menor que conoce todo guitarrista.

Mejor después de: Tres menores (Fundamentos)

1. La caja en LaLa pentatónica menor en el quinto traste.
2. Fundamentales en la cajaDónde cae el La dentro de la forma.
3. Desplazar la cajaDesliza la caja a cualquier tonalidad menor.
4. La misma caja, pentatónica mayorLa caja de La menor es también la pentatónica de Do mayor.
5. La blue note en la cajaAñade la quinta disminuida para formar la escala de blues.

Cinco posicionesPróximamente

Las otras cuatro formas pentatónicas, que enlazan todo el mástil.

1. La segunda posiciónLa forma que empieza donde termina la caja.
2. Posiciones tres a cincoLas formas restantes, mástil arriba.
3. Enlazar posicionesDeslízate de una forma a la siguiente.
4. Todo el mástil en una tonalidadToca una pentatónica a través de las cinco posiciones.
5. Pentatónica en cualquier posiciónConstruye la pentatónica desde cualquier fundamental, en cualquier forma.

Formas de escala menorPróximamente

Formas de la menor natural y la armónica, y la relativa mayor.

Mejor después de: La escala menor (Fundamentos), Tres menores (Fundamentos)

1. La menor desde la sexta cuerdaUna forma de menor natural en el quinto traste.
2. Menor desde la quinta cuerdaLa forma menor con la fundamental en la cuerda de La.
3. La forma de la menor armónicaCambia un traste: la séptima elevada.
4. Relativas mayor y menor en el mástilLas mismas notas, otra casa.
5. Menor en cualquier parte del mástilConstruye una escala menor desde cualquier fundamental.

Acordes abiertosPróximamente

Los primeros acordes: formas mayores y menores con cuerdas al aire.

Mejor después de: Qué es un acorde (Armonía)

1. Mi y La mayorDos formas mayores abiertas.
2. Re, Sol y DoTres formas mayores abiertas más.
3. Mim, Lam y RemLas formas menores abiertas.
4. ¿Qué acorde abierto?Construye cualquier acorde abierto que se pida.
5. Canciones de tres acordes en la guitarraI, IV y V con acordes abiertos en Sol, Re y La.

Acordes con cejillaPróximamente

Formas de acorde desplazables que sirven en cualquier tonalidad.

Mejor después de: Cuatro tríadas (Fundamentos)

1. La forma de MiEl acorde abierto de Mi con cejilla: un acorde mayor desde la sexta cuerda.
2. La forma de LaEl acorde abierto de La con cejilla: un acorde mayor desde la quinta cuerda.
3. Acordes menores con cejillaLas formas de Mim y Lam con cejilla.
4. Nombrar un acorde con cejillaEl acorde recibe el nombre de la fundamental que queda bajo la cejilla.
5. CAGEDCinco formas abiertas (Do, La, Sol, Mi, Re) que cubren todo el mástil para un mismo acorde.

Tríadas en grupos de cuerdasPróximamente

Acordes de tres notas en tres cuerdas vecinas, en todas las inversiones.

Mejor después de: Inversiones (Fundamentos)

1. Tríadas en las cuerdas agudasTríadas mayores y menores en Sol, Si y Mi.
2. Tríadas en las cuerdas centralesLos mismos acordes en Re, Sol y Si.
3. Inversiones mástil arribaUn acorde en tres inversiones, subiendo por el mástil.
4. A lo largo de una progresiónCambia de acorde con el menor movimiento posible.
5. Disminuida y aumentada en la guitarraLas otras dos tríadas en grupos de cuerdas.

Acordes de séptima en la guitarraPróximamente

Formas de acordes de séptima y disposiciones de jazz.

Mejor después de: Acordes de séptima (Fundamentos)

1. Formas de séptima de dominanteDo7 y sus formas desplazables.
2. Formas de séptima mayor y séptima menormaj7 y m7 desde la sexta y la quinta cuerda.
3. Formas semidisminuida y disminuidam7♭5 y °7 en el mástil.
4. Disposiciones drop 2Disposiciones de cuatro notas en las cuatro cuerdas agudas.
5. ii-V-I en la guitarraTres acordes de séptima con el mínimo movimiento.

Las cuatro cuerdasPróximamente

Las cuerdas al aire, sus nombres y sus números.

Mejor después de: Notas (Fundamentos)

1. Mi, La, Re, SolLas cuerdas al aire, de la más gruesa a la más fina.
2. Una octava por debajo de la guitarraLas cuerdas del bajo son las cuatro más graves de la guitarra, una octava más abajo.
3. Números de las cuerdas del bajoLa cuerda 4 es el Mi grave; la cuerda 1, el Sol.
4. Las cuerdas del bajo de oídoOye una cuerda al aire y nómbrala.
5. Todo por cuartasCada pareja de cuerdas vecinas está a una cuarta.

Trastes y notasPróximamente

Cada traste es un semitono; las notas naturales a lo largo de cada cuerda.

1. Un traste, un pasoCada traste sube la cuerda un semitono.
2. Notas en la cuerda de MiLas notas naturales a lo largo de la cuarta cuerda.
3. Notas en la cuerda de LaLas notas naturales a lo largo de la tercera cuerda.
4. Notas en las cuerdas de Re y SolLas notas naturales a lo largo de las dos cuerdas más agudas.
5. El traste 12 en el bajoEl traste 12 es la cuerda al aire una octava más arriba.

Octavas y quintasPróximamente

Las dos formas que usa toda línea de bajo.

Mejor después de: Intervalos (Fundamentos)

1. La forma de octava en el bajoDos cuerdas y dos trastes más arriba.
2. Fundamental y quintaUna cuerda y dos trastes más arriba.
3. Fundamental, quinta, octavaLas tres notas en una sola forma.
4. La quinta por debajoMismo traste, una cuerda más abajo: la quinta del acorde bajo la fundamental.
5. Encuentra la fundamental en cualquier sitioEncuentra una fundamental dada en cualquier cuerda.

Tocar fundamentalesPróximamente

Un cifrado le dice al bajo qué nota tocar primero.

Mejor después de: Qué es un acorde (Armonía)

1. Fundamentales de Do, Fa y SolToca la fundamental de cada acorde mayor.
2. Fundamentales de acordes menoresLam y Mim: la fundamental sigue siendo la nota del nombre.
3. Fundamentales con sostenidos y bemolesFundamentales de Si♭, Fa♯ y Mi♭.
4. Sigue una progresiónOye I-IV-V y nombra la fundamental de cada acorde.
5. Fundamentales a tempoToca fundamentales en el pulso, en negras.

La escala mayor en el bajoPróximamente

Una forma mayor, y desplazarla a cualquier tonalidad.

Mejor después de: Tonalidades mayores (Fundamentos)

1. Una octava desde la cuerda de MiUna forma de escala mayor desde la cuarta cuerda.
2. Desde la cuerda de LaLa misma forma una cuerda más arriba.
3. Dos octavas en el bajoAmplía la forma a las cuatro cuerdas.
4. Grados en el mástilDónde quedan el 1, el 3 y el 5 dentro de la forma.
5. Mayor en cualquier tonalidad en el bajoConstruye una escala mayor desde cualquier fundamental.

La escala menor en el bajoPróximamente

Formas de la menor natural y la armónica.

Mejor después de: La escala menor (Fundamentos), Tres menores (Fundamentos)

1. La forma de la menor naturalLa menor desde el quinto traste de la cuerda de Mi.
2. Menor desde la cuerda de LaLa forma menor una cuerda más arriba.
3. Menor armónica en el bajoCambia un traste: la séptima elevada.
4. Tonalidades relativas en el bajoDo mayor y La menor en los mismos trastes.
5. Menor en cualquier tonalidad en el bajoConstruye una escala menor desde cualquier fundamental.

Bajo pentatónicoPróximamente

Las formas pentatónicas y de blues detrás de incontables líneas de bajo.

Mejor después de: Escalas de cinco notas (Fundamentos), Tres menores (Fundamentos)

1. Pentatónica menor en el bajoLa forma menor de cinco notas.
2. Pentatónica mayor en el bajoLa forma mayor de cinco notas.
3. La escala de blues en el bajoLa pentatónica menor más la quinta disminuida.
4. Desplazar la pentatónicaLa misma forma en cualquier tonalidad.
5. Pentatónica y fundamentalesDónde queda la fundamental del acorde dentro de la forma.

Leer con el bajoPróximamente

La clave de fa en el bajo, que suena una octava por debajo de lo escrito.

Mejor después de: La clave de fa (Lectura)

1. Cuerdas al aire en clave de faDónde se escriben Mi, La, Re y Sol.
2. Notas de primera posición en la partituraToca lo que lees en los primeros trastes.
3. Mi y Fa graves en la partituraLas notas más graves del bajo, en líneas adicionales debajo del pentagrama.
4. Leer y tocar una línea de bajoToca una línea corta escrita.
5. Lectura a tempo en el bajoToca las notas escritas antes de que se acabe el tiempo.

Arpegios de tríadaPróximamente

Las notas de un acorde, una a una, bajo los dedos.

Mejor después de: Cuatro tríadas (Fundamentos)

1. Arpegio mayorFundamental, tercera mayor y quinta en una sola forma.
2. Arpegio menorFundamental, tercera menor y quinta.
3. Arpegios disminuido y aumentadoLas otras dos tríadas como formas.
4. Arpegios en una tonalidadLas siete tríadas de una tonalidad mayor, en el bajo.
5. Arpegios de dos octavasCada arpegio a lo largo de las cuatro cuerdas.

El bajo decidePróximamente

La nota del bajo decide la inversión.

Mejor después de: Inversiones (Fundamentos)

1. La tercera en el bajoToca la tercera debajo del acorde: primera inversión.
2. La quinta en el bajoToca la quinta debajo del acorde: segunda inversión.
3. Acordes con barra en el bajoDo/Mi le pide Mi al bajo.
4. Una línea de bajo descendenteDo, Do/Si, Lam, Lam/Sol: una línea que baja por grados conjuntos.
5. Nota pedalUna nota del bajo mantenida mientras los acordes cambian por encima.

Arpegios de séptimaPróximamente

Arpegios de cuatro notas para cada acorde de séptima.

Mejor después de: Acordes de séptima (Fundamentos)

1. Arpegio de séptima de dominanteFundamental, tercera, quinta y séptima menor.
2. Arpegios de séptima mayor y menorLas formas de maj7 y m7.
3. Arpegio semidisminuidoLa forma de m7♭5.
4. Arpegios por un ii-V-ITres arpegios seguidos.
5. Notas del acorde en el primer tiempoCae en una nota del acorde en cada cambio.

Walking bassPróximamente

Líneas en negras que dibujan los acordes y llevan al siguiente.

Mejor después de: ii-V-I (Armonía)

1. Cuatro por compásNegras regulares, una por pulso.
2. Primero las notas del acordeLa fundamental en el primer tiempo y después otras notas del acorde.
3. Notas de aproximaciónUn semitono por encima o por debajo de la siguiente fundamental, en el cuarto tiempo.
4. Walking sobre un bluesUna línea de walking a lo largo del blues de doce compases.
5. Walking sobre un ii-V-IUna línea de walking a lo largo de un ii-V-I.

Las cuatro cuerdasPróximamente

Sol, Re, La, Mi: cuatro cuerdas afinadas por quintas.

Mejor después de: Notas (Fundamentos)

1. Sol, Re, La, MiLas cuerdas al aire, de la más grave a la más aguda.
2. Afinado por quintasCada cuerda está una quinta justa por encima de la de abajo.
3. Las cuerdas del violín de oídoOye una cuerda al aire y nómbrala.
4. Cuerdas al aire en clave de solRe, La y Mi en el pentagrama; Sol por debajo, en dos líneas adicionales.
5. ¿Qué cuerda?Encuentra la cuerda al aire que corresponde a una nota dada.

Dedos, no trastesPróximamente

Primera posición: lo que toca cada dedo en una cuerda.

Mejor después de: Intervalos (Fundamentos)

1. Sin trastesEs el dedo, no un traste, lo que decide la altura.
2. Primer dedoUn tono por encima de la cuerda al aire.
3. 2 alto y 2 bajoSegundo dedo: una tercera mayor o menor por encima de la cuerda al aire.
4. Tercer dedoUna cuarta justa por encima de la cuerda al aire.
5. Cuarto dedoLa misma nota que la siguiente cuerda al aire.

Las cuerdas de Re y LaPróximamente

Todas las notas en primera posición en las cuerdas centrales.

Mejor después de: El Do central (Lectura)

1. Cuerda de Re, primera posiciónRe, Mi, Fa♯, Sol, La.
2. Cuerda de La, primera posiciónLa, Si, Do♯, Re, Mi.
3. Re mayor en dos cuerdasLa escala de Re mayor en las cuerdas de Re y La.
4. Leer y tocar en Re y LaToca lo que lees en las cuerdas centrales.
5. Una melodía en dos cuerdasLee y toca una melodía corta.

Las cuerdas de Sol y MiPróximamente

Las cuerdas exteriores, y los sostenidos y bemoles en primera posición.

1. Cuerda de Sol, primera posiciónSol, La, Si, Do, Re.
2. Cuerda de Mi, primera posiciónMi, Fa♯, Sol♯, La, Si.
3. En las cuatro cuerdasCualquier nota en primera posición.
4. Leer y tocar en Sol y MiToca lo que lees en las cuerdas exteriores.
5. Sostenidos y bemoles en primera posiciónDedos bajos y altos para las notas alteradas.

Patrones de dedosPróximamente

Qué dedos van juntos decide la tonalidad.

Mejor después de: La escala mayor (Fundamentos)

1. 2 altoDedos 2 y 3 juntos: el patrón de Re y La mayor.
2. 2 bajoDedos 1 y 2 juntos: el patrón de Do y Sol en las cuerdas agudas.
3. 1 bajoEl primer dedo a un semitono por encima de la cuerda al aire.
4. 3 altoEl tercer dedo un semitono más arriba, para los sostenidos.
5. El patrón según la armaduraElige el patrón de dedos que pide una armadura.

Escalas mayores de una octavaPróximamente

Escalas mayores en primera posición.

Mejor después de: Tonalidades mayores (Fundamentos)

1. Re mayor en el violín2 alto en las dos cuerdas.
2. La mayor en el violín2 alto, desde la cuerda de La hacia arriba.
3. Sol mayor en el violínDesde la cuerda de Sol al aire.
4. Do mayor en el violín2 bajo en las cuerdas agudas.
5. Fa y Si♭ mayor en el violín1 bajo para los bemoles.

Escalas de dos octavasPróximamente

Escalas por las cuatro cuerdas en primera posición.

1. Sol mayor, dos octavasDesde el Sol al aire hasta el tercer dedo en Mi.
2. La mayor, dos octavasDesde el primer dedo en Sol.
3. Si♭ mayor, dos octavasDedos bajos de principio a fin.
4. Cambiar de cuerdaDónde cada cuerda toma el relevo de la anterior.
5. Grados a través de las cuerdasEncuentra los grados 1, 3 y 5 en una escala de dos octavas.

Escalas menores en el violínPróximamente

Menor natural, armónica y melódica en primera posición.

Mejor después de: Tres menores (Fundamentos)

1. La menor en el violínMenor natural desde el La al aire.
2. Re menor en el violínMenor natural desde el Re al aire.
3. Sol menor en el violínMenor natural desde el Sol al aire.
4. Menor armónica en el violínLa séptima elevada y su dedo extendido.
5. Menor melódica en el violínEl 6 y el 7 elevados al subir.

Arpegios en el violínPróximamente

Las notas de un acorde a través de las cuerdas.

Mejor después de: Cuatro tríadas (Fundamentos)

1. Arpegio de Sol mayorSol, Si, Re a través de las cuerdas.
2. Arpegios menores en el violínBaja la tercera.
3. Arpegios por las cuatro cuerdasUn arpegio de dos octavas desde la cuerda de Sol hasta la de Mi.
4. Arpegios disminuidos en el violínTerceras menores superpuestas.
5. Arpegios de una tonalidad en el violínLas tríadas de una tonalidad mayor.

Dobles cuerdasPróximamente

Dos cuerdas a la vez: tocar intervalos como armonía.

Mejor después de: Intervalos a fondo (Fundamentos)

1. Quintas al aireDos cuerdas al aire a la vez: una quinta justa.
2. SextasLa doble cuerda más cómoda.
3. TercerasDos dedos a distancia de tercera en cuerdas vecinas.
4. OctavasPrimer y cuarto dedo en cuerdas vecinas.
5. Dobles cuerdas en una tonalidadTerceras y sextas dentro de una misma tonalidad.

Tercera posición y cambiosPróximamente

Subir la mano por el mástil.

1. Tercera posición en LaEl primer dedo donde estaba el tercero.
2. Tercera posición en todas las cuerdasLas notas bajo cada dedo en tercera posición.
3. Cambio de primera a terceraEncuentra la misma nota en las dos posiciones.
4. Segunda posición en el violínLa posición entre la primera y la tercera.
5. Elegir la posiciónEscoge la posición que mantiene una frase en una sola cuerda.

Acordes en el violínPróximamente

Acordes de tres y cuatro notas a través de las cuerdas.

Mejor después de: Inversiones (Fundamentos)

1. Acordes de tres notasUna tríada a través de tres cuerdas.
2. Acordes de cuatro notasAcordes por las cuatro cuerdas, tocados arpegiados.
3. Inversiones en el violínLa nota del bajo en la cuerda más grave decide la inversión.
4. Los acordes de Sol mayor en el violínLos acordes I, IV y V de Sol.
5. Acordes de séptima en dobles cuerdasDos notas que sugieren un acorde de séptima.

Tu primera notaPróximamente

Oye una nota y cántala de vuelta.

1. TarareaEscucha una nota y tararéala de vuelta.
2. Cántala de vueltaCanta la nota con "a" y mira cuánto te acercas.
3. ¿Por encima o por debajo?¿Tu nota era más aguda o más grave? Acércate al objetivo.
4. Mantenla firmeMantén la nota quieta durante dos segundos.
5. Una nota nueva cada vezIguala una nota distinta en cada ronda.

AfinadoPróximamente

Alto, bajo y afinado, con distintos instrumentos.

1. Demasiado alto, demasiado bajoUn poco por encima es estar alto; un poco por debajo, estar bajo.
2. Desliza hasta afinarEmpieza fuera de la nota y deslízate hasta que encaje.
3. Desde la guitarraIguala una nota tocada por otro instrumento.
4. Oye una vez y cantaRetén la nota en la cabeza antes de cantar.
5. Cinco seguidasCinco notas afinadas seguidas.

Tu extensiónPróximamente

Las notas más graves y más agudas que puedes cantar, y dónde se siente cómoda tu voz.

1. Notas gravesEncuentra la nota más grave que puedes cantar con comodidad.
2. Notas agudasEncuentra la nota más aguda que puedes cantar con comodidad.
3. El centro de tu vozDonde cantar resulta más fácil: tu tesitura.
4. Fuera de alcanceCanta la nota una octava más allá cuando es demasiado aguda o demasiado grave.
5. Tipos de vozSoprano, contralto, tenor y bajo: cuatro extensiones.

Cantar por grados conjuntosPróximamente

Canta la nota un grado por encima o por debajo de la que oyes.

Mejor después de: Intervalos (Fundamentos)

1. Un tono arribaOye una nota y canta la que está un tono por encima.
2. Un tono abajoOye una nota y canta la que está un tono por debajo.
3. El semitonoCanta la nota que está un semitono por encima.
4. Cantar semitono o tonoCanta el paso que se pide, semitono o tono.
5. Segundas arriba y abajoSegundas en las dos direcciones, mezcladas.

Cantar tercerasPróximamente

Terceras mayores y menores, ascendentes y descendentes.

1. Tercera mayor ascendenteCanta cuatro semitonos por encima de la nota que oyes.
2. Tercera menor ascendenteCanta tres semitonos por encima.
3. Terceras descendentesTerceras mayores y menores por debajo.
4. ¿Qué tercera?Canta la tercera que se pide, mayor o menor.
5. Tercera y quintaCanta la tercera o la quinta de un acorde mayor a partir de su fundamental.

Cantar cuartas y quintasPróximamente

Los intervalos justos, y el tritono que hay entre ellos.

1. Quinta justa ascendenteCanta siete semitonos por encima.
2. Cuarta justa ascendenteCanta cinco semitonos por encima.
3. Cuartas y quintas descendentesLos intervalos justos por debajo.
4. ¿Qué intervalo justo?Canta la cuarta o la quinta que se pide.
5. Cantar el tritonoSeis semitonos, sin resbalar hacia la cuarta o la quinta.

Cantar sextas y séptimasPróximamente

Los intervalos amplios, ascendentes y descendentes.

1. Sexta mayor ascendenteCanta nueve semitonos por encima.
2. Sexta menor ascendenteCanta ocho semitonos por encima.
3. Séptima menor ascendenteCanta diez semitonos por encima.
4. Séptima mayor ascendenteUn semitono por debajo de la octava: apunta a la octava y luego baja un paso.
5. Cantar intervalos amplios hacia abajoSextas y séptimas, descendentes.

Cualquier intervaloPróximamente

Todos los intervalos, mezclados, en las dos direcciones.

1. Intervalos pequeños mezcladosSegundas y terceras, cualquiera de ellas.
2. Intervalos justos mezcladosCuartas, quintas y el tritono.
3. Intervalos amplios mezcladosSextas y séptimas, cualquiera de ellas.
4. Todos los intervalos hacia arribaCualquier intervalo por encima de la nota que oyes.
5. Todos los intervalos, en ambos sentidosCualquier intervalo, hacia arriba o hacia abajo.

SolfeoPróximamente

Do móvil: las mismas sílabas en todas las tonalidades.

Mejor después de: Tonalidades mayores (Fundamentos)

1. Do móvilLa sílaba do es siempre la tónica: unas mismas sílabas para todas las tonalidades.
2. De do a solCanta los cinco primeros grados con sus sílabas.
3. Toda la escala con sílabasSube y baja la escala de do a do.
4. Do, mi, solCanta los saltos del acorde de tónica.
5. El si quiere ir a doCanta la sensible y siente cómo resuelve.

Leer cantando en mayorPróximamente

Lee una melodía en una tonalidad mayor y cántala.

Mejor después de: Leer una melodía (Lectura), Corcheas (Ritmo)

1. Frases por grados conjuntosMelodías que se mueven solo por grados conjuntos.
2. Frases con saltosMelodías con saltos dentro del acorde de tónica.
3. Altura y ritmo a la vezCanta las notas a tempo, con negras y corcheas.
4. Empezar en mi o en solMelodías que empiezan en un grado distinto de do.
5. Melodías en clave de faCanta leyendo en clave de fa.
6. Melodías de ocho compasesMelodías más largas, leídas y cantadas de un tirón.

Leer cantando en menorPróximamente

Lee una melodía en una tonalidad menor y cántala.

Mejor después de: Tres menores (Fundamentos)

1. Sílabas en menorLas sílabas de la escala menor.
2. Menor por grados conjuntosMelodías en menor que se mueven por grados conjuntos.
3. La séptima elevada, cantadaMelodías con la sensible de la menor armónica.
4. Menor con saltosMelodías en menor con saltos dentro del acorde de tónica.
5. Mayor y menor mezcladosLee primero la tonalidad y luego canta.

Canto cromáticoPróximamente

Notas de fuera de la tonalidad, e intervalos sin tonalidad en la que apoyarse.

Mejor después de: Sostenidos y bemoles en el pentagrama (Lectura)

1. Pasos cromáticosCanta una escala por semitonos.
2. Fi, si, teLas sílabas cromáticas, elevadas y rebajadas, para las notas fuera de la tonalidad.
3. Vecinas cromáticasMelodías que tocan una nota a un semitono, fuera de la tonalidad.
4. Melodías que modulanFrases que pasan a una nueva tonalidad.
5. Intervalos sin tonalidadCualquier intervalo desde cualquier nota, sin una tonalidad alrededor.