Leere Saiten im Notensystem: Wo dein Instrument auf das Papier trifft

Diese Seite hat dir bisher zwei Dinge getrennt beigebracht. Das Griffbrett: wo die Töne unter deinen Händen liegen. Das Notensystem: wo sie auf dem Papier liegen. Beides beschreibt dieselben Klänge, und solange die beiden sich nicht treffen, ist Lesen eine Übersetzungsübung statt Spielen.

Die leeren Saiten sind der Ort, an dem sie sich treffen – und es gibt nur eine Handvoll davon.

Die Töne, die du nie suchen musst

Eine leere Saite ist eine Saite, die klingt, ohne dass etwas gegriffen wird. Auf der Gitarre gibt es sechs, von tief nach hoch: E A D G H E. Auf dem Bass vier: E A D G. Auf der Geige vier: G D A E.

Das ist die tiefste Saite der Gitarre, leer gespielt – kein Finger irgendwo. Sie ist eine ganz bestimmte Tonhöhe, E2, und sie hat einen ganz bestimmten Platz im Notensystem:

Eine Hilfslinie unterhalb des Bassschlüssel-Systems. Nichts daran ist eine Konvention, die du einfach glauben musst: genau dort landet dieser Klang auf dem Raster, das die letzte Lektion beschrieben hat.

Ein Klavier hat keine leeren Saiten, und für Pianistinnen und Pianisten ist hier trotzdem nichts verschenkt. Dein Gegenstück ist sogar besser: jede Taste ist immer verfügbar, und den Ankerpunkt, den alle anderen nach Gehör suchen, findest du mit den Augen, mitten auf dem Instrument. Das mittlere C übernimmt die Aufgabe der leeren Saiten.

Wo sie landen

Die vier leeren Saiten der Geige passen fast exakt ins Violinschlüssel-System. Hier die D-Saite, im Zwischenraum direkt unter der untersten Linie – ganz ohne Hilfslinie:

A und E liegen innerhalb des Systems; nur das tiefe G braucht Hilfe, zwei Hilfslinien nach unten. Vier Saiten, ein System. Deshalb steht Geigenmusik im Violinschlüssel und bleibt dort.

Jetzt die Gitarre. Ihre tiefste Saite ist das E2 von oben, eine Hilfslinie unter dem Bassschlüssel-System. Ihre höchste Saite ist E4 – und die sitzt auf der untersten Linie des Violinschlüssel-Systems:

Sechs Saiten, und die beiden äußeren stehen in verschiedenen Systemen. Ehrlich notiert, in der Tonhöhe, in der sie wirklich klingt, braucht die Gitarre beide.

Warum gedruckte Gitarrennoten ganz anders aussehen

Sie benutzen nicht beide. Schlag irgendeine Gitarrennote auf, und du findest ein einziges Violinschlüssel-System.

Der Trick: Gitarre wird eine Oktave höher notiert, als sie klingt. Jeder Ton auf dem Papier steht eine Oktave über dem Klang, den er erzeugt, und damit passt das ganze Instrument in ein einziges Violinschlüssel-System, fast ohne Hilfslinien. Bassgitarre und Kontrabass machen dasselbe, aus demselben Grund und mit noch größerem Abstand.

Das ist eine Konvention der Bequemlichkeit, kein Geheimnis: ohne sie bräuchte das tiefe E sieben Hilfslinien unter dem Violinschlüssel-System, und das liest niemand im Tempo.

Diese Seite zeichnet dort, wo der Klang ist, nicht dort, wo die Konvention ihn hinschreibt. Die Bilder oben setzen das tiefe E der Gitarre deshalb unter das Bassschlüssel-System, weil das die tatsächliche Tonhöhe ist. Beides zu kennen – wie es klingt und wie es gedruckt wird – sorgt dafür, dass dich eine echte Notenausgabe später nicht überrascht.

Sechs Ankerpunkte, und alles andere ist Nachbarschaft

Der Sinn der leeren Saiten liegt nicht in diesen sechs Tönen. Er liegt darin, dass jeder andere Ton auf dem Instrument von einem davon aus gemessen wird: greifst du den ersten Bund, bist du einen Halbton über der leeren Saite, beim fünften Bund fünf Halbtöne.

Ein Ton, den du in einem Schritt von etwas ableitest, das du schon kennst, ist ein Ton, den du rechtzeitig findest. Das ist die ganze Methode, und die leeren Saiten sind die sechs Stellen, an denen sie beginnt.

Häufige Fehler, die du vermeiden solltest

• Die Saitennamen als Wort lernen statt als Tonhöhen. “EADGHE” aufsagen ist nicht dasselbe wie zu wissen, dass die vierte Saite ein D ist und wo dieses D auf dem Papier steht.
• Annehmen, dass notierter und klingender Ton auf jedem Instrument gleich sind. Auf Geige und Klavier ja; auf Gitarre und Bass nicht.
• Die leeren Saiten überspringen, weil sie zu einfach wirken. Sie sind die Referenz, von der aus jeder andere Ton gefunden wird – genau deshalb müssen sie sofort sitzen.

Jetzt spielen

Das System unten zeichnet Töne und fragt dich, sie auf deinem Instrument zu finden, statt sie zu benennen. Der Tonumfang ist bewusst die Umgebung der leeren Saiten und das, was dazwischen liegt.

Wähle zuerst oben auf der Seite dein Instrument aus – die Übung zeichnet genau das gewählte, und der ganze Sinn dieser Lektion ist die Verbindung zwischen den beiden Bildern.