Richtung und Größe von Intervallen: aufwärts, abwärts, gleichzeitig und über die Oktave hinaus

Bisher war ein Intervall eine einzige Zahl: zwei Töne, Abstand abzählen. Diese Zahl stimmt, und sie ist nicht die ganze Beschreibung. Derselbe Abstand kann dein Ohr auf drei verschiedene Arten erreichen, und sie sind nicht gleich leicht zu erkennen — deshalb bringt dir eine Übung, die immer nur eine davon spielt, weniger bei, als es den Anschein hat.

Aufwärts oder abwärts

Spiel C und danach das darüberliegende G, und du hast eine aufwärts gerichtete reine Quinte. Spiel G und danach das darunterliegende C, und du hast eine abwärts gerichtete. Dieselben zwei Töne, dieselben sieben Halbtöne, entgegengesetzte Richtung.

Dein Ohr behandelt das nicht als dieselbe Aufgabe. Fast alle finden absteigende Intervalle schwerer, und der Grund ist banal statt geheimnisvoll: Die Melodien, an denen man Intervalle festmacht, verlaufen fast alle aufsteigend. Wenn dein Anker für die Quinte der Beginn einer aufwärts gehenden Fanfare ist, hat eine abwärts gehende Quinte gar keinen Anker.

Diese Lücke lohnt sich zu schließen, denn echte Melodien fallen genauso oft, wie sie steigen.

Gleichzeitig oder nacheinander

Zwei nacheinander gespielte Töne bilden ein melodisches Intervall. Zwei gleichzeitig erklingende Töne bilden ein harmonisches.

Der Abstand ist identisch, das Erlebnis nicht. Ein melodisches Intervall hörst du als Bewegung — ein Schritt von hier nach dort, mit einer Richtung. Ein harmonisches Intervall verschmilzt: Die beiden Töne verbinden sich zu einem einzigen Klang mit einem eigenen Charakter, und darin steckt überhaupt keine Richtung, weil sich nichts bewegt hat.

Deshalb sind das zwei getrennte Fähigkeiten und nicht eine, die man zweimal anwendet. Wer melodische Terzen flüssig benennt, kann beim ersten Mal völlig ratlos sein, wenn eine Terz als Akkord erklingt. Die Abhilfe ist Übung in der Form, die ungewohnt ist, nicht einfach mehr Übung insgesamt.

Über die Oktave hinaus

Alle bisherigen Intervalle passten in eine Oktave. Das sind einfache Intervalle. Alles Weitere ist zusammengesetzt und bekommt einen neuen Namen.

Geh von C eine Oktave hinauf und dann noch zwei Halbtöne weiter, und du landest auf dem D, das neun Notennamen über deinem Ausgangspunkt liegt. Das ist eine None — und sie ist eine Sekunde, eine Oktave höher. Die Rechnung ist jedes Mal dieselbe:

Zusammengesetzt	Minus eine Oktave	Ist eigentlich eine
None	9 − 7	Sekunde
Undezime	11 − 7	Quarte
Tredezime	13 − 7	Sexte

Sieben, nicht acht, weil der Oktavton selbst doppelt gezählt wird — einmal als Obergrenze der ersten Oktave und einmal als Untergrenze der zweiten. Dieser Fehler um eins ist der häufigste Ausrutscher beim Rechnen mit Intervallen, und er kommt aus derselben Ecke wie das Mitzählen des Ausgangstons als „eins”.

Warum überhaupt die großen Namen verwenden? Weil sie im Akkord etwas aussagen, was die kleinen verbergen würden. Ein Nonenakkord stapelt seine None über die Septime; würde man diesen Ton Sekunde nennen, stünde er direkt neben dem Grundton, und die Tatsache, dass er ganz oben auf einem Stapel sitzt, ginge verloren. Der Name hält fest, wo der Ton steht, nicht nur, was er ist.

Häufige Fehler, die du vermeiden solltest

• Nur aufsteigende Intervalle üben und das Intervalltraining nennen. Das ist ein Drittel der Arbeit.
• Acht statt sieben abziehen. Eine None ist eine Sekunde, keine Terz.
• Von einem harmonischen Intervall eine Richtung erwarten. Es hat keine, und die Suche danach ist es, was diese Intervalle anfangs unmöglich erscheinen lässt.

Jetzt spielen

Die folgende Übung steht auf gemischt: Jede Runde kommt aufsteigend, absteigend oder gleichzeitig, und du kannst es dir nicht aussuchen. Vier Abstände — kleine Terz, große Terz, reine Quinte, große Sexte.

Erwarte ruhig, dass es sich nach einer Übung, die nur aufwärts ging, unfair anfühlt. Genau dieser Unterschied wird hier trainiert.